一部好的电影透露着的是对生命的热爱，让人们燃起对生活的期待和盼望。这部由德丰利达集团旗下德丰影业（股票代码：839797）、浙江红珊瑚影视股份有限公司、汉唐光影（北京）影业有限公司联合出品的《七十七天》相信在很多人眼里便是一部实打实的佳作。
时下正在放映的德丰影业联合出品的《七十七天》，在近年来佳片频出的电影界，仍具独特气质。作为首部华语户外探险电影，无论是朋友圈还是头条号，总是有关她的身影和消息。
德丰影业联合出品的《七十七天》以西藏为主题，围绕主人公老杨独自穿越高寒无人区羌塘高原的过程展开。有人看到了现实与梦想，有人看到了生命与死亡，还有人看到了墨守与创新。或许是影片处处的“留白”，悄然带观众进入自己理解的那个境界。
细细品读影片，发现有三种“白”：
影片的镜头很“白”。无论是纯景致镜头，还是将人物放置其中，影片都采用了大量全景拍摄手法，如圣湖羊卓雍措、珠穆朗玛峰、羌塘高原干涸的咸水湖；还有一些仰视角度和俯视角度的镜头，如老杨在女主角蓝天的客栈、冈仁波齐峰、阿里的星空等，让整体与个体、大与小在自然对比中留下大量纯粹空间，几乎是全方位立体展示了天地万物的深远宏大与人类世界的渺小。通过正面出境与羌塘高原观测台，观众会发现镜头不多的老队长其实是个“狠角色”。这些对比空间的空白之处，让影片方寸之地起到了意想不到的艺术效果。
影片的人物很“白”。影片没有大起大落的情节，没有错综复杂的人物设定，出现的人物也屈指可数、关系简单，且很多都是群众甲乙丙丁。叙事尽管采用两条主线，但加起来无非就是老杨一个人在羌塘高原孤单搏斗，或是老杨与蓝天不冷不热的谈话。另一处“人物”留白，则是与老杨结伴而行的那些羌塘高原的“原住民”，相同的，它们也并非成群结队，似乎也是那些落了单的或是离群索居的野兽，仿佛与老杨一样，人物在路上，羌塘在路口。这种有意无意的简约，正衬托出青藏高原那种与生俱来的空阔寂寥。
影片的台词很“白”。影片主要采取自述或字幕交代背景和人物关系。人物台词简单，而且很多“台词”仅仅是通过一个动作、一个眼神，或是画面轮转，让观众去“读取”，无形中将观众也带入其中。
片中最激烈的一段台词莫过于摔倒在路上的蓝天情绪崩溃中的陈述，而最有温情的“台词”是老杨在饥寒交迫对着洪水中的小狼久久凝视的眼神特写，以及片尾小狼守护在晕倒的老杨身边发出的那一声长啸。甚至，看完整部影片，观众还在思索：老杨最后究竟何去何从？而此时，已经不知不觉地参与到影片创作之中。
从艺术角度上说，留白就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境。从应用角度上说，留白更多是指一种简单、安闲的理念。
看德丰影业联合出品的《七十七天》的留白，观众会发现，每一处留白，无不传达出西藏那种极守静笃的纯净状态，无不时刻提醒观众要向内寻求自由的力量，无不营造出主人公“独与天地精神共往来”的心境。
艺术形式总要表现一定价值理念。正如蓝天所说“请给我水，心灵鸡汤就不要了”一样，影片的大量留白，其实是给了观众最需要的心灵空间，而不是心灵鸡汤。它们就像一面镜子，不断反射出观众在各种环境下的状态，或激情、或困顿、或挣扎。人物内心不断呈现，让你自己看见，让你自己判断并作出决定。它们又像一张白纸，白纸是有边界的，白纸又是空白的；不论你做什么事情，你的生死，你的理想与现实，可以尽情去书写，但你又必须敬畏边界，遵循规律，你才能获得自由，包括行动的自由、内心的自由，以及发展的自由。
52天，77天，80天……这是“老杨们”穿越羌塘高原的时间。然而，再过几年，或者几十年，甚至更长时间，羌塘高原会有什么样的变化？我们的发展环境会有什么变化？我们自己又会有什么样的变化？引人深思。
电影《七十七天》成为了如今电影市场的一匹黑马，德丰影业更是收获颇多。期待更多好作品能够出现，给观众带来更加极致的观影感受。
